ポール・セザンヌの『林檎とオレンジ』を解説～静物画なのに躍動感

はじめに

今回はオルセー美術館所蔵、ポール・セザンヌの『林檎とオレンジ』について解説します。

ポール・セザンヌ（Paul Cézanne, 1839-1906年）は、フランスの画家です。

当初はモネやルノワールらとともに印象派のグループの一員として活動していましたが、1880年代からグループを離れ、伝統的な絵画の約束事にとらわれない独自の絵画様式を探求しはじめました。

ポスト印象派の画家として紹介されることが多く、20世紀の美術に多大な影響を与えたことから、しばしば「近代絵画の父」として言及されます。

一見、瑞々しく果物を描いた静物画です。しかし、静物画なのに躍動感があります。

細部を見ると、皿は傾いていたり、器は歪んでいたり、リンゴも今にも落ちそうなものがあったりします。

セザンヌは、対象を様々な角度から観察し、その対象が一番輝いている角度から描くことでモチーフの一つ一つを充実させました。

さらに、ナプキンや皿の白さに果物の色が映え、背景の緑が補色効果でその鮮やかさを一層際立たせ、果物に生命力を与えています。

この絵で用いられている「多視点」は、後のピカソやマティス、ブラックなどキュビズムの現代画家に強い影響を与えていくことになります。

『一生に一度は見たい西洋絵画 BEST100』(大友義博)

美術に苦手意識がある人はこの本から読みましょう。

『武器になる知的教養西洋美術鑑賞』(秋元雄史)

西洋美術の知識が少ない人はまずこの本から読みましょう。

『パリの美術館で美を学ぶルーブルから南仏まで』(布施英利)

パリの美術館に所蔵してある作品を基に美術史を解説。初級→中級前半向け